Картина недели | Яан Элкен “Чайка”

Паром “Георг Отс” – это настоящий символ советской эпохи в Эстонии, это была единственная прямая связь не только с Финляндией, но и со всей западной культурой, которую в то время символизировали северные соседи. Однако попасть на судно могли лишь единицы, получившие особое разрешение Советского Союза.
У Элкена “Георг Отс” – это своего рода фантом или корабль-призрак, ловушка для наивных душ. Произведение показывает, что идти некуда, а за этим пространством ничего нет. Согласно такой интерпретации, художник придал своей картине дополнительное значение, используя трюк гиперреализма.

Интересно, что когда Элкен писал “Чайку”, он работал в качестве эксперта по искусству в порту. На его территории служащие могли передвигаться только до границы, однако паром, открывающий путь на Запад, был на расстоянии вытянутой руки.
Элкена называют городским поэтом и живописным гиперреалистом, для его работ характерно использование ледяного белого цвета, который получается в результате сочетания ультрамарина и серебристо-белого. Кроме того, он размывает фотографические мотивы и дополняет их абстрактными разноцветными поверхностями. При этом зачастую в работах художника присутствует не просто городской мотив, а социально-критическое содержание.

Гиперреализм

Элкена можно отнести ко второй волне гиперреалистов (первыми были Тыну Вирве и Андо Кесккюла), но зачастую именно работы Элкена “Чайка”, “В Калининском районе” и “Вяйке-Ыйсмяэ” приводят в пример, чтобы охарактеризовать искусство и дух того времени. Все эти произведения были созданы в период с 1978 по 1982 год, когда искусство было в центре всеобщего внимания. И хотя после презентации “Чайки” в 1982 году репродукция картины была опубликована почти во всех газетах, в 1985 году главный редактор журнала “Kunst” Сирье Хельме, выбирая работы для художественного календаря 1987 года, не была уверена, что эта работа будет одобрена Главлитом. Тем не менее через несколько лет картину включили в экспозицию эстонского художественного искусства в Киле и Венеции.
Произведение отображало жизнь в так называемой стеклянной банке, то есть в закрытом обществе. По словам самого автора, уже задним числом он понимает, что такое политическое искусство не заходило за рамки дозволенного, однако тогда нащупать эту грань было очень сложно. При этом Элкен подтверждает, что в то время позиционировал себя как политический художник и следовал определенным идеям, хотя это и было небезопасно.


Текст: Дина Малова
Источники:
Музей KUMU
Ants Juske, Harry Liivrand, Rauno Thomas Moss “Jaan Elken” (2011)
Eesti Kunsti Ajalugu, 1940-1991, II osa
Sirje Helme “101 Eesti kunstiteost”