Картина недели | Людмила Сийм “Желтый свет”
“Желтый свет” (1974) Людмилы Сийм можно назвать одним из лучших произведений художницы, созданных в период ее проживания в Эстонии. Дизайнер украшений Кайе Партс (1940) и ее новорожденный сын изображены на картине в образе Мадонны и дитя. Фигуры смещены в сторону, а большую часть работы занимает красочная композиция, состоящая из архитектурных элементов. Позади виднеется слегка волнующееся море. Пространство на картине динамично, в то время как фигуры кажутся застывшими навечно.
Замысел этой работы состоит в том, что на фоне меняющегося мира постоянным остается лишь одно: мать и дитя. На картине изображены архитектурные элементы из разных исторических периодов – мы видим череду стилей от античности, ренессанса и барокко вплоть до бетонных конструкций. Между тем изображение матери и ребенка с неизменным постоянством присутствует в художественных произведениях на протяжении всей истории искусства.
Детство в Казахстане
Людмила Сийм родилась в 1938 году в Казахстане в Алма-Ате. Ее родители работали в ботаническом саду – мать бухгалтером, а отец кузнецом. В детстве художница любила читать самые разные книги – от американской литературы до греческих мифов, и именно последние оказали большое влияние на ее творчество в будущем. В творчестве Сийм обилие волшебства, мифов, красок и всевозможных символов.
Стоит отметить, что предки художницы не всегда жили в Казахстане. Дедушка и бабушка по материнской линии покинули Эстонию в 1912 году, а уже в 1945 году семья вернулась в Эстонию.
Сийм закончила Тартускую художественную школу, а в 1965 году – Эстонский государственный художественный институт, освоив специальность художник-педагог.
Однако прежде чем стать свободным художником, с 1965 по 1969 год она проработала по распределению учителем искусства в Пельгулиннаской гимназии (в то время она называлась 46-я средняя школа).
“Золотая троица”
Среди учеников Сийм были Андрес Тольтс (1949–2014) и Андо Кесккюла (1950–2008), с которыми спустя несколько лет Сийм сформировала так называемую “золотую троицу” местного художественного ландшафта. В фокусе их совместного творчества были городское пространство, анонимность и форма. Втроем они написали картину “Тольтс, Кесккюла, Сийм и другие люди на лодках” (1971). Позже к их компании присоединились Вилен Кюннапу (1948) и Леонард Лапин (1947-2022). Долгое время коллеги советовались друг с другом и обсуждали проблемы искусства.
Сюрреализм и метафизическая живопись
В конце 60-х в искусстве уже отказались от романтизации, вместо этого авторы стали эмоционально отстраняться от изображаемых объектов. Так сформировался образ эстонского искусства, где в приоритете был здравый и рациональный подход к творчеству. А в список обязательной литературы молодых художников того времени зачастую входило произведение Маршалла МакЛюэна “Медиа – это сообщение” (The Medium is the Message).
На фоне творческих поисков в новой реальности возрос интерес к магическому реализму и метафизической живописи. В первую очередь это проявлялось в изображении пространства.
Работы Людмилы Сийм – яркий пример такой живописи. В начале 70-х в своих работах художница уделяла особое внимание пространству (“Перрон”, 1971). В то же время можно найти отсылки к бельгийской метафизической живописи и сюрреализму. Спорно, можно ли отнести творчество Сийм к гиперреализму, но некоторые мотивы определенно можно отнести к этому направлению. Работы Сийм 70-х годов – это смесь поп-искусства, гиперреализма и метафизической живописи. Результатом этого стала урбанистическое творчество, отображающее многослойный город, где можно увидеть железнодорожные вокзалы и туристов Старого города.
В своих ранних работах Сийм часто изображала людей в красочном пространстве, но все эти персонажи зачастую задумчивы, далеки и холодны – то с отстраненным взглядом, а то и вовсе повернуты спиной. Однако этого не скажешь про портреты ее друзей-художников, будь то Яак Кангиласки или Юхан Вийдинг.
Переезд в Финляндию
Сийм прожила в Эстонии до 1977 года. В этот период она была признанной художницей и участвовала в нескольких местных и национальных выставках. Однако с переездом в Финляндию Сийм была внесена в список запрещенных художников в СССР. Снова представлять свои работы на эстонских выставках она смогла только после распада Советского Союза.
В абстрактных работах последних десятилетий проявляется более экспрессивная сторона. Цветовая палитра и округлые формы создают медитативное отражение внутреннего мира.
Людмила Сийм – художница, которая проявила себя как многогранный автор, создающая работы в разных стилях и на разные темы. На данный момент она написала порядка 400 произведений и приняла участие более чем в сорока выставках.
Текст: Дина Малова
Источники:
Брошюра с выставки “Ludmilla Siim. Olemise helk”
ARTISHOK Intervjuu Ludmilla Siimuga (2011)
“Eesti kunsti ajalugu. 1940-1991. II osa”. Jaak Kangilaski
ERR. “Kunstiamps. Inimesest järele jäänud maailm“. Maria Helen Känd
