Творчество Людмилы Сийм обращает на себя внимание обилием волшебства, мифов и красок, с помощью которых она показывает публике в том числе природу и мистику Северных стран. Сийм создает работы в разных стилях и на разные темы. На данный момент она написала порядка 400 произведений и приняла участие более чем в сорока выставках.
Людмила Сийм родилась в 1938 году в Казахстане в Алма-Ате. Ее родители работали в ботаническом саду – мать бухгалтером, а отец кузнецом. В детстве художница любила читать самые разные книги – от американской литературы до греческих мифов, и именно последние оказали большое влияние на ее творчество в будущем. В творчестве Сийм обилие волшебства, мифов, красок и всевозможных символов.
Однако предки художницы не всегда жили в Казахстане. Дедушка и бабушка по материнской линии покинули Эстонию в 1912 году, а уже в 1945 году семья вернулась в Эстонию.
Сийм закончила Тартускую художественную школу, а в 1965 году – Эстонский государственный художественный институт, освоив специальность художник-педагог. Прежде чем стать свободным художником, с 1965 по 1969 год она проработала по распределению учителем искусства в Пельгулиннаской гимназии (в то время она называлась 46-я средняя школа).
“Золотая троица”
Среди учеников Сийм были Андрес Тольтс (1949–2014) и Андо Кесккюла (1950–2008), с которыми спустя несколько лет Сийм сформировала так называемую “золотую троицу” местного художественного ландшафта. В фокусе их совместного творчества были городское пространство, анонимность и форма. Втроем они написали картину “Тольтс, Кесккюла, Сийм и другие люди на лодках” (1971). Позже к их компании присоединились Вилен Кюннапу (1948) и Леонард Лапин (1947-2022). Долгое время коллеги советовались друг с другом и обсуждали проблемы искусства.
Сюрреализм и метафизическая живопись
В конце 60-х в искусстве уже отказались от романтизации, вместо этого авторы стали эмоционально отстраняться от изображаемых объектов. Так сформировался образ эстонского искусства, где в приоритете был здравый и рациональный подход к творчеству. А в список обязательной литературы молодых художников того времени зачастую входило произведение Маршалла МакЛюэна “Медиа – это сообщение” (The Medium is the Message).
На фоне творческих поисков в новой реальности возрос интерес к магическому реализму и метафизической живописи. В первую очередь это проявлялось в изображении пространства. Работы Людмилы Сийм – яркий пример такой живописи.
В начале 70-х в своих работах художница уделяла особое внимание пространству. Спорно, можно ли отнести творчество Сийм к гиперреализму, но некоторые мотивы определенно можно отнести к этому направлению. Работы Сийм 70-х годов – это смесь поп-искусства, гиперреализма и метафизической живописи. Результатом этого стала урбанистическое творчество, отображающее многослойный город, где можно увидеть железнодорожные вокзалы и туристов Старого города.
В своих ранних работах Сийм часто изображала людей в красочном пространстве, но все эти персонажи зачастую задумчивы, далеки и холодны – то с отстраненным взглядом, а то и вовсе повернуты спиной. Однако этого не скажешь про портреты ее друзей-художников, будь то Яак Кангиласки или Юхан Вийдинг.
Переезд в Финляндию
Сийм прожила в Эстонии до 1977 года. В этот период она была признанной художницей и участвовала в нескольких местных и национальных выставках. Однако с переездом в Финляндию она была внесена в список запрещенных художников в СССР. Снова представлять свои работы на эстонских выставках она смогла только после распада Советского Союза.
В абстрактных работах последних десятилетий проявляется более экспрессивная сторона. Цветовая палитра и округлые формы создают медитативное отражение внутреннего мира.
Людмила Сийм – художница, которая проявила себя как многогранный автор, создающая работы в разных стилях и на разные темы. На данный момент она написала порядка 400 произведений и приняла участие более чем в сорока выставках.
Другие материалы из цикла об эстонских художницах:
Карин Лутс стала выдающейся художницей, несмотря на доминирование мужчин в искусстве и необходимость пробивать себе дорогу в чужой стране.
Читать
Примерно тогда же, когда в Париже живописец Эдуард Мане внедрял в искусство идеи импрессионизма, Юлия Хаген-Шварц совершила не менее важный прорыв -
Читать
Малле Лейс появилась на эстонском художественном ландшафте в начале 1960-х годов в составе группы художников ANK ’64 и получила славу как новатор
Читать
Творчество эстонской художницы Валве Янов многогранно. Она одна из тех, кто стоял у истоков эстонского художественного авангарда и неотъемлемая часть “Тартуского круга”.
ЧитатьСтатья была написана при финансовой поддержке фонда “Капитал культуры”.
Источники:
Брошюра с выставки “Ludmilla Siim. Olemise helk”
ARTISHOK Intervjuu Ludmilla Siimuga (2011)
“Eesti kunsti ajalugu. 1940-1991. II osa”. Jaak Kangilaski
ERR. “Kunstiamps. Inimesest järele jäänud maailm“. Maria Helen Känd
Текст: Дина Малова
