KUMU Archives - WONDERUUM

Городское пространство | “Площадь кукол” во дворе Художественного музея KUMU

wonderuum — Wed, 21 Sep 2022 20:11:39 +0000

Проект “Площадь кукол” скульптора Ясся Каселаана – это пространственная инсталляция, которую образуют бюсты. Традиционно на таких монументах изображают важных деятелей культуры или политиков, но модели Каселаана – это найденные в мусорных контейнерах Ласнамяэ выброшенные куклы. Мы привыкли видеть их в уютной домашней атмосфере, но Каселаан поместил их в отчужденное городское пространство. Можно сказать, что из бывших друзей по игре они превратились в армию зомби. Таким образом, дружелюбные когда-то куклы превратились в нечто пугающее. С экспонатом можно ознакомиться во дворе художественного музея KUMU.

Яссь Каселаан окончил Тартускую высшую художественную школу в 2006 году и защитил степень магистра в Эстонской академии художеств в 2008 году. Каселаан в основном занимается масштабными скульптурными, а также звуковыми и пространственными инсталляциями. В своих работах художник не использует бронзу или камень, а создает скульптуры из разных видов пластика и бетона.

“У меня нет четкого определения для памятников – я не знаю, что это слово в сущности означает. В современном мире это совершенно неясный термин. Каждую вещь, которую ты создаешь, или каждое движение, которое совершаешь, можно воспринимать как монумент кому-то. Я не создал ни одного традиционного памятника – статую важной персоны в бронзе на пьедестале на городской площади или что-то подобное. Однако я могу сказать, что мне нравятся традиционные памятники – они представляют то время и ту ситуацию, в которых они возникли”, – отметил Каселаан в интервью Arterritory.

Скульптор стал лауреатом самой престижной эстонской награды в области современного искусства – премии Келера – за работы “Сад” (2012) и “Площадь кукол”(2014 ).

Экспонат | Яссь Каселаан “Оставайся свободной, грудь Эстонии”

Инсталляция "Оставайся свободной, грудь Эстонии" (Jää vabaks, Eesti rind, 2007) - это "поющая" скульптурная группа, которую Каселаан создал на первом курсе магистратуры

Читать

22/07/2022

Скульптура и керамика

Городское пространство | Скульптуры Ясся Каселаана возле Эстонского музея кино

Вдоль красной дорожки, ведущей в Эстонский музей кино в Таллинне, расположены пять скульптур, которые отсылают к эстонской киноклассике, но при этом оставляют

Читать

18/03/2022

Городское пространство/Скульптура и керамика/Театр и кино

Текст: Дина Малова

Фото: Владислава Снурникова

Сделайте свой вклад в развитие проекта:

The post Городское пространство | “Площадь кукол” во дворе Художественного музея KUMU appeared first on WONDERUUM.

Картина недели | Яан Элкен “Чайка”

wonderuum — Sun, 13 Feb 2022 11:54:33 +0000

Картина недели | Яан Элкен “Чайка”

На первый взгляд, на написанной в 1982 году картине Яана Элкена не изображено ничего необычного – покидающий порт паром и устремившаяся вслед за ним чайка. Однако на самом деле птице лететь некуда, поскольку небо, море и паром “Георг Отс” – ненастоящие, в действительности это лишь нарисованное на стене изображение. В целом пейзаж выглядит очень реалистично, но нанесенные художником тени, отбрасываемые чайкой, указывают на метафоричность картины.

Паром “Георг Отс” – это настоящий символ советской эпохи в Эстонии, это была единственная прямая связь не только с Финляндией, но и со всей западной культурой, которую в то время символизировали северные соседи. Однако попасть на судно могли лишь единицы, получившие особое разрешение Советского Союза.

У Элкена “Георг Отс” – это своего рода фантом или корабль-призрак, ловушка для наивных душ. Произведение показывает, что идти некуда, а за этим пространством ничего нет. Согласно такой интерпретации, художник придал своей картине дополнительное значение, используя трюк гиперреализма.

Интересно, что когда Элкен писал “Чайку”, он работал в качестве эксперта по искусству в порту. На его территории служащие могли передвигаться только до границы, однако паром, открывающий путь на Запад, был на расстоянии вытянутой руки.

Элкена называют городским поэтом и живописным гиперреалистом, для его работ характерно использование ледяного белого цвета, который получается в результате сочетания ультрамарина и серебристо-белого. Кроме того, он размывает фотографические мотивы и дополняет их абстрактными разноцветными поверхностями. При этом зачастую в работах художника присутствует не просто городской мотив, а социально-критическое содержание.

Гиперреализм

Гиперреализм был популярен в Советском Союзе в 1970-е годы, а прорыв этого направления в Эстонии произошел в 1975 году на молодежной выставке. В течение последующего десятилетия техника стала очень популярной и принесла самые разнообразные плоды. С одной стороны, имитация фотографии была модным стилевым приемом, который позволял переиграть требования реализма, предъявляемые искусству соцстран. С другой стороны, фотография стала средством трансляции современного мировосприятия, которое переплеталось с различными направлениями искусства того времени – концептуальным, метафизическим, критическим, символистским и постмодернистским.

Элкена можно отнести ко второй волне гиперреалистов (первыми были Тыну Вирве и Андо Кесккюла), но зачастую именно работы Элкена “Чайка”, “В Калининском районе” и “Вяйке-Ыйсмяэ” приводят в пример, чтобы охарактеризовать искусство и дух того времени. Все эти произведения были созданы в период с 1978 по 1982 год, когда искусство было в центре всеобщего внимания. И хотя после презентации “Чайки” в 1982 году репродукция картины была опубликована почти во всех газетах, в 1985 году главный редактор журнала “Kunst” Сирье Хельме, выбирая работы для художественного календаря 1987 года, не была уверена, что эта работа будет одобрена Главлитом. Тем не менее через несколько лет картину включили в экспозицию эстонского художественного искусства в Киле и Венеции.

Произведение отображало жизнь в так называемой стеклянной банке, то есть в закрытом обществе. По словам самого автора, уже задним числом он понимает, что такое политическое искусство не заходило за рамки дозволенного, однако тогда нащупать эту грань было очень сложно. При этом Элкен подтверждает, что в то время позиционировал себя как политический художник и следовал определенным идеям, хотя это и было небезопасно.

Работы Элкена (1954) представлены на постоянной выставке советского искусства Эстонии (1940–1991) в Художественном музее Kumu. В начале нулевых картина Элкена “Вечер на Тартуском шоссе” (1981-82) экспонировалась в постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Москве.

Текст: Дина Малова

Источники:
Музей KUMU
Ants Juske, Harry Liivrand, Rauno Thomas Moss “Jaan Elken” (2011)
Eesti Kunsti Ajalugu, 1940-1991, II osa
Sirje Helme “101 Eesti kunstiteost”

Сделайте свой вклад в развитие проекта:

The post Картина недели | Яан Элкен “Чайка” appeared first on WONDERUUM.

Сетомаа и эстонские Печоры: архаичная культура на картинах эстонских художников

wonderuum — Wed, 19 Jan 2022 17:07:29 +0000

В 1920 году по Тартускому мирному договору исторические земли Сетомаа вошли в состав Эстонской Республики, и на карте появился Печорский уезд. В это время многие родившиеся в Южной Эстонии художники участвовали в этнографических экспедициях, которые организовывал Эстонский национальный музей. Некоторые приезжали в этот край самостоятельно – в поисках колорита.

Особый интерес для деятелей искусства представляли самые архаичные культурные слои – особый язык, предания, песни, традиции женского народного костюма и религиозной жизни, переплетение языческих и православных традиций народности сету.

Сетуская женщина в народном костюме. Фердинанд Линнус, 1937 год. Из коллекции Эстонского национального музея (ERM Fk 816:19)